Argentina: Se presentó el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, el único clase «A» de la región
Por Daniel Cholakian – NodalCultura
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es uno de los 15 festivales de cine clase “A” que hay en el mundo y el único de su categoría en América Latina y el Caribe. Por su antigüedad, la cantidad de películas y actividades programadas y por la diversidad de cinematografías que presenta es sin dudas uno de los más importantes de nuestra región.
Inaugurado en el año 1954, durante el gobierno de Juan Domingo Perón, fue interrumpido por la dictadura que lo destituyó en 1955. Retomado y organizado desde 1959 por la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina, fue incorporado en la grilla internacional de los festivales más importantes del mundo a instancia de esta. Nuevamente una dictadura lo suspendió en 1970, por entonces era organizado nuevamente por el Estado, para retomar su presencia en 1996 y desde entonces se realiza cada año en la ciudad balnearia más importante de Argentina.
Esta trigésima segunda edición, organizada por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales INCAA, tiene la particularidad de tener por primera vez al frente del mismo a un director artístico extranjero, Peter Scarlett. El martes 7 de noviembre se presentó en la ciudad de Buenos Aires esta nueva edición, que se desarrollará entre el 17 y el 25 de este mes.
Fueron parte de la presentación el ministro de Cultura de la Nación, Pablo Avelluto; el presidente y el vicepresidente del INCAA, Ralph Haiek y Fernando Juan Lima; el presidente del Festival de Mar del Plata, José Martínez Suárez; su director artístico, Peter Scarlet, y su productora general, Rosa Martínez Rivero.
El ministro Avelluto sostuvo que la industria del cine crecerá a lo largo del año 2017 y más aún en 2018, lo que impactará en trabajo para artistas y técnicos vinculados a la producción audiovisual, aun cuando los datos de la industria y el estado de alerta de todos los sectores que la componen parecen contradecirlo. Por su parte el presidente del INCAA, Ralph Haiek destacó la realización de FILM.AR, el espacio compuesto por los mercados LoboLab, MardocLab y LatinArab “que tendrá 48 proyectos (21 de ficción y 27 de documental) de los ganadores de los concursos al desarrollo de todo nuestro país, que se presentarán ante productores nacionales y extranjeros”.
Muy entrenado en la cinefilia y con un profundo conocimiento del Festival de Mar del Plata, el vicepresidente del Instituto, Fernando Lima, destacó la muy buena programación de esta edición –afirmó a este cronista que hay no menos de 15 obras de altísimo nivel mundial en la grilla- afirmando que se mantiene el rumbo desarrollado en los últimos 20 años, proponiendo un Festival de mucha calidad y gran variedad estética. Sostener el alto nivel y mejorarlo es la propuesta de trabajo del nuevo equipo.
El nuevo director artístico del Festival, Peter Scarlet, indicó que los cambios en el perfil de la programación son cambios que surgen de lo que ocurre en el mundo y no de decisiones artísticas. “Se buscó reflejar las temáticas candentes en el mundo, como la crisis de los refugiados, el calentamiento global, el trabajo, los homeless o las tradiciones que se pierden”, afirmó. Al hablar de la programación, además de destacar especialmente la proyección de Zama, la última película de Lucrecia Martel y Margaret, la película de Kenneth Logan que se proyectará con el corte del director de 186 minutos y no con los 120 de la versión comercial –de la que dijo que muchos consideran la mejor película del siglo-, Scarlet dedicó un párrafo especial a la programación de cine latinoamericano que se verá en Mar del Plata.
“En la competencia latinoamericana quiero nombrar a la película venezolana La familia, que ganó los premios más importantes en el SANFIC en Santiago de Chile y el Festival de Lima. Vamos a presentar también una película del director recientemente fallecido, Raúl Ruiz, que fue completada por su viuda, Valeria Sarmiento, y se llama La telenovela errante. También Una mujer fantástica, de Santiago Lelio, de Chile, que está protagonizada por Daniela Vega, una actriz transgénero que tiene muchas posibilidades de ganar el premio de la Academia como mejor actriz protagónica. Por último quiero destacar la película Ata tu arado a una estrella de Carmen Guarini, quien sigue al gran director Fernando Birri en su viaje de regreso a Cuba, para descubrir cuál es el sentido de la vida del Che Guevara, y cuál es el sentido de la palabra utopía”, declaró el director artístico del Festival.
Dentro de la competencia latinoamericana, además de las películas mencionadas, serán de la partida Baronesa, de Juliana Antunes (Brasil); Chaco de Danièle Incalcaterra y Fausta Quattrini (Argentina); Cocote de Nelson Carlo de los Santos Arias (Rep. Dominicana); El teatro de la desaparición de Adrián Villar Rojas (Argentina); Era uma vez Brasília de Adirley Queirós (Brasil); Eugenia de Martín Boulocq (Bolivia); Las olas de Adrián Biniez (Uruguay); Mariana de Chris Gude (Colombia); Rey de Niles Atallah (Chile) y Tormentero de Rubén Imaz (México).
Dentro de la competencia internacional de largometrajes se verá también “El silencio del viento” de Álvaro Aponte-Centeno, de Puerto Rico. Dentro de la sección Panorama de Autores estará la película brasilera Joao, o maestro y en la sección Panorama de cine latinoamericano habrá 8 películas de Brasil, Colombia, Costa Rica, Chile, México, Perú y Uruguay.
Las catorce películas que competirán por los premios Astor serán 5 Therapy, de Alisa Pavlovskaya (Ucrania); A fábrica de nada, de Pedro Pinho (Portugal ); Al desierto, de Ulises Rosell (Argentina, Chile); Columbus , de Kogonada (Estados Unidos); El silencio del viento, de Álvaro Aponte-Centeno (Puerto Rico ); Koloku, de Ben Russell (Francia, Alemania); Invisible, de Pablo Giorgelli (Argentina, Brasil, Uruguay, Alemania, Francia); Les Gardiennes, de Xavier Beauvois (Francia, Suiza); Primas, de Laura Bari (Canadá, Argentina); Ramiro, de Manuel Mozos (Portugal); Cho-haeng, de Kim Dae-hwan (Corea del Sur); Thelma, de Joachim Trier (Noruega, Suecia, Francia, Dinamarca); Wajib, de Annemarie Jacir (Palestina, Francia, Alemania, Colombia, Noruega, Qatar, Emiratos Árabes Unidos) y Western, de Valeska Grisebach (Alemania, Bulgaria, Austria).
Entre las personalidades destacadas de esta edición, se encuentra la actriz y directora Vanessa Redgrave, quien presentará su opera prima “Sea sorrow” y la versión restaurada de “Blow up”, de Michelangelo Antonioni, además de dictar una de las tradicionales Charlas con Maestros.
La apertura del Festival, el 17 de noviembre, será con “Madame Hyde”, de Serge Bozon, quien estará presente para presentar su película. La programación completa se encuentra en www.mardelplatafilmfest.com, en donde también se podrán adquirir las entradas anticipadas, a $40 el boleto general o $20 para estudiantes y jubilados. En las boleterías de las salas se podrán adquirir a partir del 17 de noviembre.
