Se realizó el II Congreso Internacional “Territorios de la Educación Artística en Diálogo”
Con más de 200 expositores que participaron en las rondas de conversación, 21 panelistas y casi 500 personas acreditadas, entre el 7 y 9 de octubre, se realizó el II Congreso Internacional “Territorios de la Educación Artística en Diálogo. Historias, presentes y futuros imaginados”, organizado por el Área Transdepartamental de Formación Docente (ATDF) de la Universidad Nacional de las Artes (UNA), junto con un grupo de instituciones de España, Portugal y Brasil.
La actividad tuvo lugar en dos sedes. La apertura se desarrolló en la Organización de Estados Iberoamericanos, mientras que la segunda y tercera jornada transcurrieron en el Museo Ernesto de la Cárcova.
Durante los tres días que duró el Congreso, especialistas, investigadorxs, docentes, artistas y otrxs protagonistas de la educación artística participaron de conferencias, paneles de especialistas y rondas de conversación vinculadas con seis ejes temáticos: 1) Formación docente en artes, 2) Enseñanza de las artes en la escuela, 3) Derecho a la educación artística, 4) Desafíos de la investigación en educación artística, 5) Mediación cultural-educativa y 6) Educación artística y postdigitalidad.
En el acto de cierre, el decano de ATDF, Damián Del Valle, Rita Rainho (i2ADS/FBAUP), Lucia Gouvêa Pimentel (UFMG) y Carlos Escaño (US) presentaron la Declaración por el Derecho a la Educación Artística (II Congreso Territorios – Declaración PDF). En ella se enfatiza: a) La necesidad de democratizar la educación artística para garantizar los derechos educativos y culturales; b) Defender las instituciones y espacios de educación artística; c) Garantizar condiciones de trabajo dignas para las y los docentes de artes; d) Asegurar la formación docente en artes; e) Fortalecer la construcción de la memoria colectiva y los sentidos del pasado histórico de nuestros pueblos a través de la educación artística; f) Reconocer la importancia de la práctica de la mediación artística y cultural como herramienta educativa y de construcción de las identidades; g) Postular una actitud crítica sobre la educación artística frente a los cambios tecnológicos; h) Atender a las mutuas implicancias entre educación artística y género; i) Fomentar la transversalidad de las artes en la educación; y j) Construir y fortalecer las redes de artistas, educadores e investigadores.
Además de los ya mencionados, algunos panelistas invitados fueron Adriana Fresquet (Universidade Federal de Rio de Janeiro, Brasil), Daniela Cobos (Universidad de Chile), Maria das Vitórias Negreiros do Amaral (Universidade Federal de Pernambuco, Brasil), Lucas Oliveira (Unesp, Brasil), Marta Waldegaray (UFR – Reims) y Leda Maria de Barros Guimarães (Universidade Federal de Goiás, Brasil).
A ellxs se sumaron, desde distintos lugares de la Argentina, Isabel Molinas (Universidad Nacional del Litoral), María Elsa Chapato (Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires), Gabriela Diker (Universidad Nacional de General Sarmiento), María Pía López (Universidad Nacional de General Sarmiento / Universidad de Buenos Aires), Silvia Alderoqui (consultora en Educación y Curaduría Educativa de Museos); Silvana Nicolini (coordinadora de Educación Artística de PBA), Laura Durán (UNNOBA), entre otrxs.
Por supuesto, participaron de los paneles referentes de la Universidad Nacional de las Artes, como su rectora, Sandra Torlucci; el decano director de Formación Docente, Damián Del Valle, y profesorxs como Marita Soto, Gabriela Augustowsky, Victoria Orce y Hernán Ulm.
Al igual que en su primera edición, en 2022, el congreso fue coorganizado por el Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade (Universidade do Porto, Portugal), el Grupo de investigación Educación y Cultura Audiovisual (Universidad de Sevilla, España) y el Grupo de Estudios e Pesquisas en Arte/ Educaçao Borrando Fronteiras (Universidad Estadual Paulista, Brasil), con los que el Área Transdepartamental de Formación Docente de la UNA conforma enREDE (Red Internacional de Investigación en Artes y Educación Artística). Además, contó con el apoyo de OEI, el Museo de la Cárcova y el Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales (CLACSO).